陈芃（扬州大学音乐学院）
多元文化音乐就是多元文化背景下的音乐。简而言之，它是全世界的音乐，是世界上每个民族的音乐。在多元化的背景下，世界各国的音乐都受到平等对待。20 世纪末，随着科学技术、信息技术和交通运输水平的飞速发展，世界各国之间的交流空前频繁。也就是说，在经济全球化之初，各种多元文化已经开始接触、碰撞、交融，产生新的火花。随着复杂的文化交流活动，各种文化开始孕育新的思想。音乐作为文化的重要组成部分，多元文化自然产生多元音乐。一个民族的音乐最能反映一个民族的特点。
因此，研究多元文化音乐已成为学生了解世界多元文化的有效途径。学习多元文化音乐有助于学生开阔视野，构建更加和谐的社会和更加美好的世界观。
高校作为我国音乐教育的前沿阵地，接受多元文化音乐教育是必然的。高校多元文化音乐教育是以民族多样性为基础，以民族为单位，谈论乐器、声乐等民族特色的代表性音乐教育。通过对世界各民族音乐文化的研究，使学生形成多元化的音乐思维，认识到以多元化音乐为代表的各民族音乐是平等的。音乐多元化是指民族音乐文化的相互交流和学习，吸收各流派的优势，总结经验，与民族音乐有机结合，为音乐的发展注入新的血液，而不是打破百家争鸣的现状，使民族传统音乐被淘汰。
音乐的多元化乃是世界的潮流，是不可阻挡的，虽然对音乐的整体发展有极大的帮助，但是对于本国的传统音乐来说，这却是一个不小的冲击，外来音乐的冲击，尤其是类似说唱、嘻哈这一类深受年轻人喜爱的流行音乐的出现，对本国的传统音乐教学产生了不小的冲击。
在当下我国传统民族音乐的发展主要有以下几个问题：
在学生方面，这一代的学生普遍经过互联网的熏陶，早早就接触了各式各样的流行音乐，自然就会对节奏较为简单，律动较为明显的流行音乐兴趣更大，对于需要时间沉淀才能领悟的民族音乐就不是那么感兴趣，此外民族音乐在我国的知名度与流传度也确实是低于各式的流行乐，在学习民族音乐时，学生们往往会觉得民族音乐与自身的日常生活关联性不大，难以找到内心的认同感，高校中的民族音乐教育，往往仅限于针对相关专业的学生，对于非专业的学生很少开设，甚至不开设民族音乐相关的课程，如此一来学生们在日常生活中就很少甚至从未接触过传统民族乐，对民族音乐一知半解，甚至很多人对民族音乐的认知还停留在只知道地方剧目的程度，这样的话，学生们还尚未了解到我国民族音乐的博大进深与美之所在，就本能的选择了远离，这一误解在学生群体中，尤其是非专业的学生群体中尤为严重。
在师资方面，中国的各大高校在民族音乐尤其是民族器乐方面的师资一直处在紧缺状态，除了普及度较广的古筝、琵琶、竹笛这三个乐器受到普及度的增益师资并不太紧缺，其余的民族乐器例如尺八、扬琴、阮、古琴等民族乐器，在某些有音乐专业的院校都没有一位相关方向的教师，尤其是尺八这个乐器，它的传承衰落极其严重。
师资力量不足是一方面，在质量方面，尤其是面向非专业学生的教师，自身对民族音乐的了解就不是非常深刻，不了解民族乐曲背后的故事，对民族音乐的历史、来源不了解的情况比比皆是，这样的民族音乐教学，最多只能作为面向有兴趣学生的课程，完全不能给予学生任何的知识，甚至还有可能劝退一些本来有兴趣的学生。这样开展的民族音乐课堂质量堪忧。
以上，就是当下我国高校民族传统音乐教学在多元文化音乐浪潮下存在的些许问题，但多元文化音乐的浪潮也并非全是弊端，在音乐的发展与教学上还是有着不少的好处。
首先，我国的传统民族音乐在多元文化音乐的浪潮中面对的不仅仅是危险，还有着不少的机遇，在现今的社会大背景下，我国的传统音乐文化想要传承就必须先发展，这看似是一个很矛盾的逻辑，但确是真理，当今社会环境下流行乐盛行，大多数人都在关注流行音乐的圈子，对传统民族音乐的了解并不多，如此困境，单单指望等待外界的帮助是远远不够的，传统的民族音乐想要继续发扬传承下去，需要自身的发展创新来破局，而多元文化音乐浪潮的出现无疑是一个充满危险的机遇，在文化的碰撞中吸受他人之所长，来弥补传统音乐自身的不足，民族音乐想要继续发展就不能故步自封，不能再墨守成规。
其次，对学生进行多元化的音乐文化教育。多元化的音乐教育意味着学生可以学习世界各地的音乐文化。这种教学方法更有利于学生在学习音乐的过程中有更多的视角和更高层次的观念，帮助他们走上音乐的道路，随着我国教育的发展，音乐教育的目的也开始指向学生的全面发展。随着音乐教育课程的多样化，学生的知识水平将更加丰富，对音乐的理解也将更加深刻。在当今全球化时代，大学生作为祖国未来的希望和下一代的栋梁，需要更多地了解世界，为了今天的教育发展和国家发展需要，高校的学生们需要有更加多元化的视野。
最后，在音乐教学的未来发展方面，多元文化的发展浪潮也是一大助力。每一所高校都应当立足于多元化的起点，将其融入音乐教学之中，多元音乐文化教育的教育主旨是平等地对待每个民族的音乐，这一点对中国的高校音乐教育来说尤为重要，在过去的音乐教学中，中国的音乐教学往往都是直接照搬西方的教学模式，这就导致了中国高校对本民族传统音乐的选择性忽视，平等地对待每个民族的音乐，而不要只顾着学习西方的音乐体系，而忘记了本民族的传统音乐，这是我国高校最需要做出转变的一点。多元化的音乐教学有助于高校进一步丰富自身的音乐教学体系，为未来的音乐教育发展开拓新的道路。
中国传统文化有五千年的悠久历史，博大精深，引人入胜。然而，由于近代的严重破坏，近百年的发展空白期对中国传统文化造成了沉重的打击，导致了中国传统文化的逐渐衰落。
近年来，国家也意识到了中国传统文化的传承面临困难，政府提出要保护传统文化，然而，中国传统民族音乐要想真正得到继承和发扬，仅靠国家的保护是远远不够的。也需要传统音乐做出自己的突破和创新。
当今的时代是互联网的时代，各大传播媒体的出现大大加速了信息的传播，也为传统民乐的发展搭建了一个优秀的平台，在知名的视频软件上播出的《国乐大典》就是民乐自我革新、自我改良的优秀榜样，《国乐大典》是一档主打传统国乐的竞演类综艺节目，以竞演的形式，将国乐的美妙韵律展现在全国观众的面前，《国乐大典》至今已经播出了三季，每一季都受到极大的欢迎，尤其是最近正在热播的第三季《国乐大典》，相比之前的两季，第三季的《国乐大典》选择的都是青年一代的民乐演奏者，通过精彩的竞演环节展现出新生代民乐人的风采，喊出国乐正青春的口号，让观看的年轻一代新生向往，对国乐产生浓厚的兴趣，第三季的《国乐大典》相比前两季，不但采用了更年轻的参与者，在节目所展现的乐曲上也有所革新，大胆的使用国乐乐器结合电音、流行、摇滚等元素，演绎出全新的国乐曲目，为国乐的演奏形式找到了新道路，在竞演中也有不少让人眼前一亮的创意，例如一人演奏三台古筝这样的演奏方法可以说是前所未有，虽然在音乐艺术上这样的改动可能并无意义，甚至有些哗众取宠，但是在音乐的舞台表现力上，这样的创新可谓是极大的进步，有尝试才有可能取得新的创意，才有可能做出新突破，我国的传统民族音乐此时正需要激进的突破，才能在多元音乐文化的浪潮中保留自己的传承并发扬。《国乐大典》中最为优秀的一个突破我认为便是将尺八正式引回了中国的传统乐器舞台，纠正了将尺八认为是日本民族乐器的一大误解。
除了网络上视频软件的有效帮助，在教学上互联网也有着极大的优势，随着全国学校停课以避免疫情大规模传播，教育部提出了停课不停学的号召，一夜之间网课就走进了千千万万学子的家，帮助万千学子继续学业，相比于传统的线下教学网课有着不受时间与空间限制的优点，这一点在我国传统音乐的普及与传承上，也大有可为，线上教学的模式不传统的线下教学，更加灵活，授课内容也可以更为权威，由高水平专家所录制的高质量慕课，不再有教学水平的担忧，可以将我国传统民族音乐的精华之处展现出来，最大程度的吸引学生进入观看。
其次网课在面向专业学生的教学中也依旧有着不小的作用，由于网课可以重复观看的特性，可以作为专业学生在日常练习中的模板，以便于及时的比对练习中出现的技术错误，如此线上线下相结合的音乐教学方法，也不失为另一种层面的音乐多元化，这样的教学法在实际中的运用大大有助于学生在专业之路上的前进。
最后，在学校方面，需要对传统音乐加以更多的关注，高校的音乐教育是传统音乐传承的最佳途径，一门艺术的传承，最重要的部分是要有人来作为艺术的载体将他不断创新发扬下去，而要做到这一点，需要无数的音乐专业学生以传统音乐传承人为目标，不断努力，不断开拓，只要中国的传统音乐学界有了这样的一批音乐人才，中国的传统音乐就绝不会消失在历史的长河中，学校需要做的就是为传统民族音乐打造更加专业的师资队伍，不断加强教学能力，为传统民族音乐的生长提供肥沃的土壤。
在世界音乐多元化的大环境下高校音乐教育也面临着一次重组或者改革，过去传统的向西方学习的教学理念在当下的教学环境中已经不再适用，作为国内音乐教学的重中之重，高校的音乐教学必须紧跟时代脚步，不断做出革新。
（一）顺应时代潮流，参与到多元音乐文化的浪潮之中
在当今世界音乐多元化的潮流中，文化与文化之间的激烈碰撞不但产生了危机，同时也是一次世界范围内的音乐革命，各式各样的音乐文化相互交融相互吸收，不断有新的音乐理念被提出，不断有新的音乐形态被创造，这是一个世界范围内的音乐盛会，而高校在其中所扮演的角色，就是默默吸收成果的人，但不是全盘照搬，民族的不一定是世界的，要有取其精华去其糟粕的勇气，在这场音乐盛会中获取美妙的成果。
（二）建立完善的多元音乐教学体系
多元化的音乐教学，与之前的西方核心体系的音乐教学，是两个相互冲突的教学模式，高校在进行音乐教学变革的过程中，必然会需要一套全新的音乐教学体系，改变之前的西方式音乐教学，将重心重新回归到平等对待各个地区各个民族的音乐教学上来，一套全新体系的建立将极大地帮助高校开展音乐教学。
随着经济全球化的发展，多元的音乐文化也渐渐走上了世界的舞台，在这一场多元的音乐文化盛会中，各式各样的音乐文化不断交融、不断碰撞、不断相互吸收，音乐本身的多元化特性也被极大的挖掘出来，在多元化音乐的浪潮中，本土的传统音乐虽然面临被外来文化淘汰的风险，但其中也伴随着机遇，在多元音乐的碰撞融合中，中国的传统民族音乐一定能学众家之所长，完成对自己的革新并重新屹立在世界民族音乐之巅，而音乐的多元化浪潮对于高校来说，也是一场不可多得的机遇，伴随着新的教育理念、新的教育体系的提出，中国的音乐教学一定能够更上一层楼。
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